Stage
La Poetica de la Matéria
Barcelone 19 et 20 septembre 2026 au Centre de Formation Moveo
dans le cadre de la résidence de création de Morrinas de la Compagnie La Tetue.
Curso de teatro fisico - 12 horas
Moveo da la bienvenida a Sara Mangano y Pierre-Yves Massip, especialistas en teatro físico y mimo contemporáneo, para un taller inmersivo en el que se explorará el cuerpo y la materia como forma de lenguaje escénico.
Tras 30 años de colaboración y giras internacionales, Sara y Pierre-Yves compartirán su enfoque único, inspirado en Marcel Marceau, Étienne Decroux y Jacques Lecoq, para reinventar la relación con el cuerpo, el objeto y el espacio.
Sara Mangano - Pierre- Yves Massip
19 - 20 septiembre 2026
Sábado y domingo: 11h-14h & 15h-18h
140€ / 126€ hasta un mes antes del inicio del curso
Presentación del curso
El curso se centra en el estudio de los materiales, su fuerza dramática, su simbolismo intrínseco y su potencial físico e incluso escultórico.
El estudio y la práctica teatral de los materiales proporcionan herramientas esenciales para el intérprete, quien, a través de la observación y la acción escénica, impulsa su imaginación hacia dimensiones y territorios a menudo inesperados.
El actor o actriz actúa y el material reacciona; existen tantas reacciones como materiales.
Los materiales ofrecen una amplia fuente de inspiración para la creación de personajes, estados físicos, emociones y patrones de comportamiento.
Exploraremos las posibilidades expresivas que ofrecen los materiales a través de la dialéctica entre voluntad y reposo, duro y blando, activo y pasivo, etc.
Por un lado, haremos un uso deliberado y activo de la materia: trabajaremos con ella, la manipularemos, la transformaremos, la esculpiremos, la romperemos, la calentaremos, la acariciaremos, la transportaremos, la sostendremos y le daremos forma.
Por otro lado, la materia se convierte para nosotros en refugio, vestimenta o cueva. Es capullo, hábitat y vehículo. Es también nuestro propio cuerpo, unas veces granito y otras arcilla, generando metáforas y un lenguaje profundamente ligado a nuestro teatro de mimo.
Objectivos del Curso
1 - Desarrollar un lenguaje escénico y físico, explorando el poder dramático, simbólico y visual de los materiales para enriquecer la interpretación y la creatividad.
2 - Adquirir herramientas prácticas: técnicas de mimodinámica, trabajo de conjunto, portés y dramaturgia de los materiales; claves para transformar la práctica artística y desarrollar resistencia creativa.
3 - Inspirarse en el pensamiento de Gaston Bachelard, jugando con las dialécticas (duro / blando, activo / pasivo, voluntad / reposo) y convirtiendo la materia en compañera de juego, hábitat y metáfora viva.
4 - Explorar las dinámicas colectivas mediante un trabajo centrado en el conjunto, la masa y el volumen, creando una experiencia a la vez íntima y exuberante.
¿A quién va dirigido este taller?
Artistas aficionados o profesionales (actores y actrices, bailarines/as, titiriteros/as, performers, etc.) que deseen:
- Profundizar en su práctica del movimiento y el teatro físico.
- Descubrir nuevas vías de creación a través de la expresión física.
- Nutrirse de la experiencia y el conocimiento de dos destacados artistas del mimo contemporáneo.
PROGRAMA:
- La dinámica de los materiales en el teatro físico: cómo los objetos influyen en la interpretación.
- El diálogo entre texto y materia: relacionar narrativa y manipulación.
- El cuerpo como materia: exploración de metáforas físicas.
- Trabajo de conjunto: creación colectiva, portés y trabajo de masa.